CERTYFIKOWANY KURS TRENER UMIEJĘTNOŚCI SPOŁECZNYCH Z ZASTOSOWANIEM ARTETERAPII

Specjalistyczne szkolenie dla nauczycieli, psychologów, terapeutów, pedagogów i artystów-terapeutów

1 certyfikat + zaświadczenie trenera + suplement

SZYBKIE PODSUMOWANIE:

✅ Unikalne połączenie rozwoju umiejętności społecznych z ekspresją artystyczną

✅ 1 certyfikat + zaświadczenie trenera + szczegółowy suplement

✅ Strategie budowania komunikacji i więzi przez wspólne tworzenie

✅ Dożywotni dostęp do wszystkich materiałów

✅ Techniki pracy z grupą przez kolektywne projekty artystyczne

Czy rozpoznajesz te wyzwania w pracy z dziećmi i młodzieżą?

9-letnia Maja ma trudności z wyrażaniem swoich potrzeb słowami – zamyka się w sobie, ale gdy maluje, jej emocje wylewają się na papier barwami i kształtami…

12-letni Tomek unika kontaktów wzrokowych i rozmów, ale podczas wspólnego tworzenia kolażu naturalnie zaczyna współpracować z innymi dziećmi…

8-letnia Ania ma problemy z agresją i impulsywnością – ale gdy rzeźbi w glinie, jej napięcie znajduje konstruktywne ujście, a frustracja przemienia się w kreatywność…

15-letni Kacper czuje się odrzucony przez rówieśników, ma niską samoocenę, ale gdy tworzy muzykę w grupie, odnajduje swoje miejsce i buduje pewność siebie…

A Ty jako specjalista:

• Szukasz nieinwazyjnych metod pracy z trudnościami społecznymi
• Potrzebujesz narzędzi angażujących różne style uczenia się
• Chcesz wykorzystać naturalną kreatywność w rozwoju społecznym
• Pragniesz metod, które łączą terapię z radością tworzenia

ARTETERAPIA W ROZWOJU SPOŁECZNYM – JĘZYK UNIWERSALNY LUDZKIEJ EKSPRESJI

Sztuka to uniwersalny język, który przekracza bariery werbalne i społeczne – przez wspólne tworzenie dzieci uczą się komunikacji, współpracy i budowania relacji:

Moc sztuki w rozwoju społecznym:

• Ekspresja nieświadomych emocji i potrzeb społecznych
• Naturalne środowisko do ćwiczenia współpracy
• Budowanie pewności siebie przez sukcesy twórcze
• Rozwój empatii przez wspólne przeżycia artystyczne

Mechanizmy terapeutyczne sztuki:

• Sublimacja trudnych emocji w twórczość
• Komunikacja symboliczna bez presji werbalnej
• Doświadczanie akceptacji przez grupę twórczą
• Rozwój tożsamości przez ekspresję artystyczną

Neurobiologiczne podstawy oddziaływania:

• Aktywacja obszarów mózgu odpowiedzialnych za empatię
• Integracja półkul mózgowych wspierająca rozwój społeczny
• Stymulacja układu nagrody przez twórczą ekspresję
• Redukcja stresu i napięcia przez aktywność artystyczną

DLACZEGO TEN KURS JEST PRZEŁOMOWY:

SPECJALISTYCZNA WIEDZA O ARTETERAPII SPOŁECZNEJ:

• Psychologia twórczości a rozwój kompetencji społecznych
• Neurobiologia sztuki i jej wpływ na funkcjonowanie interpersonalne
• Symbolika w ekspresji artystycznej dzieci i młodzieży
• Dynamika grupowa w procesach twórczych
• Kulturowe aspekty sztuki jako narzędzia integracji

ZINTEGROWANE PODEJŚCIE MULTIDYSCYPLINARNE:

• Plastyka jako medium komunikacji społecznej
• Muzyka i rytm w budowaniu synchronizacji grupowej
• Ruch i taniec w rozwoju świadomości ciała i przestrzeni społecznej
• Drama i teatr w ćwiczeniu umiejętności interpersonalnych
• Sztuka cyfrowa jako nowe medium ekspresji społecznej

PRAKTYCZNE PROTOKOŁY ARTYSTYCZNE:

• Projekty grupowe wspierające współpracę
• Indywidualne prace rozwijające samoświadomość społeczną
• Techniki wykorzystujące różne media artystyczne
• Strategie adaptacji do różnych grup wiekowych i potrzeb
• Metody dokumentowania i ewaluacji postępów przez sztukę

HOLISTYCZNE PODEJŚCIE ROZWOJOWE:

• Integracja rozwoju emocjonalnego, społecznego i twórczego
• Budowanie tożsamości grupowej przez wspólne projekty
• Wsparcie różnorodności i akceptacji przez sztukę
• Rozwój kreatywnego rozwiązywania problemów społecznych
• Przygotowanie do aktywnego uczestnictwa w społeczności

PROGRAM KURSU:

MODUŁ 1: Podstawy arteterapii w rozwoju społecznym

• Psychologia twórczości a kompetencje społeczne
• Historia i filozofia arteterapii społecznej
• Neurobiologia sztuki i jej wpływ na mózg społeczny
• Różnice między sztuką rekreacyjną a terapeutyczną

MODUŁ 2: Diagnostyka i ocena przez sztukę

• Obserwacja funkcjonowania społecznego w aktywności artystycznej
• Interpretacja symboli i motywów w pracach dzieci
• Analiza procesu twórczego vs. produktu finalnego
• Planowanie interwencji artystycznej na podstawie potrzeb

MODUŁ 3: Plastyka w rozwoju umiejętności społecznych

• Malarstwo i rysunek jako media ekspresji społecznej
• Rzeźba i modelowanie w budowaniu współpracy
• Kolaże grupowe jako narzędzie integracji
• Techniki mieszane wspierające komunikację

MODUŁ 4: Muzyka i rytm w terapii społecznej

• Wspólne muzykowanie jako budowanie więzi
• Rytm i synchronizacja w grupie
• Improwizacja muzyczna a spontaniczność społeczna
• Wykorzystanie instrumentów w komunikacji niewerbalnej

MODUŁ 5: Ruch i taniec w rozwoju społecznym

• Świadomość ciała a relacje interpersonalne
• Taniec kontaktowy i budowanie zaufania
• Choreografia grupowa jako współpraca
• Wykorzystanie ruchu w regulacji emocji społecznych

MODUŁ 6: Drama i teatr w umiejętnościach społecznych

• Odgrywanie ról jako nauka zachowań społecznych
• Improwizacja teatralna a spontaniczność w relacjach
• Wspólne tworzenie spektakli jako projekt grupowy
• Wykorzystanie masek i kostiumów w ekspresji

MODUŁ 7: Projekty grupowe i współpraca artystyczna

• Planowanie i realizacja wspólnych dzieł sztuki
• Zarządzanie konfliktem w procesie twórczym
• Budowanie konsensusu przez negocjacje artystyczne
• Prezentacja i celebracja wspólnych osiągnięć

MODUŁ 8: Aplikacja w różnych kontekstach

• Arteterapia społeczna w szkołach i przedszkolach
• Praca z grupami o specjalnych potrzebach
• Warsztaty rodzinne i międzypokoleniowe
• Budowanie społeczności lokalnej przez sztukę

CO OTRZYMUJESZ:

NARZĘDZIA DIAGNOSTYCZNE:

• Arkusze obserwacji zachowań społecznych w sztuce
• Protokoły analizy prac artystycznych
• Skale oceny współpracy w projektach grupowych\

PROTOKOŁY WARSZTATOWE:

• Scenariusze zajęć artystycznych dla różnych grup
• Projekty długoterminowe budujące umiejętności społeczne
• Ćwiczenia integracyjne wykorzystujące różne media
• Strategie pracy z trudnymi zachowaniami przez sztukę

MATERIAŁY PRAKTYCZNE:

• Listy materiałów i narzędzi artystycznych
• Instrukcje przygotowania przestrzeni twórczej
• Karty inspiracji i tematów do eksploracji

DOKUMENTY OFICJALNE:

• Certyfikat ukończenia kursu
• Zaświadczenie trenera umiejętności społecznych z arteterapią
• Suplement z opisem specjalistycznych kompetencji artystycznych
• Dokumenty w formacie PDF

OPINIE SPECJALISTÓW:

„Arteterapia otworzyła przede mną nowe możliwości pracy z dziećmi, które mają trudności z komunikacją werbalną. Sztuka stała się naszym wspólnym językiem.”
Mgr Anna Kowalska, psycholog dziecięcy

„Podczas warsztatów plastycznych widzę, jak dzieci naturalnie uczą się współpracy, empatii i komunikacji. To niezwykle skuteczne narzędzie.”
Mgr Piotr Nowak, pedagog specjalny

„Mój syn z autyzmem przez arteterapię znalazł sposób na wyrażanie swoich emocji i nawiązywanie kontaktów z rówieśnikami.”
Marta Wiśniewska, mama dziecka z ASD

PRZYPADKI SUKCESU:

Kasia, 10 lat – przez wspólne malowanie muralu nauczyła się negocjować i znajdować kompromisy

Michał, 14 lat – w zespole muzycznym rozwinął umiejętności przywództwa i pracy w grupie

Zuzia, 7 lat – poprzez taniec kontaktowy pokonała lęk przed dotykiem i bliskością fizyczną

NAJCZĘŚCIEJ ZADAWANE PYTANIA:

Q: Czy potrzebuję umiejętności artystycznych do prowadzenia zajęć?
A: Nie, ważniejsze są umiejętności terapeutyczne. Kurs uczy podstawowych technik artystycznych.

Q: Jak radzić sobie z dziećmi, które „nie umieją” tworzyć?
A: W arteterapii nie ma „dobrej” czy „złej” sztuki – każda ekspresja jest wartościowa.

Q: Czy można łączyć różne formy sztuki w jednej sesji?
A: Tak, interdyscyplinarne podejście często przynosi najlepsze efekty.

Q: Jakie materiały są niezbędne do rozpoczęcia pracy?
A: Kurs zawiera szczegółowe listy materiałów dla różnych budżetów i możliwości.

Q: Czy arteterapia działa z nastolatkamni?
A: Tak, program zawiera adaptacje dla wszystkich grup wiekowych.

OBSZARY ZASTOSOWANIA:

🔸 Edukacja włączająca – integracja dzieci o różnych potrzebach
🔸 Terapia traumy – bezpieczna ekspresja trudnych doświadczeń
🔸 Praca z agresją – konstruktywne przekierowanie energii
🔸 Budowanie pewności siebie – sukcesy twórcze wzmacniające samoocenę
🔸 Integracja kulturowa – sztuka jako wspólny język różnych społeczności

FORMY SZTUKI W PROGRAMIE:

✅ Malarstwo i rysunek – ekspresja emocji i komunikacja wizualna
✅ Rzeźba i ceramika – praca z materiałem jako metafora relacji
✅ Muzyka i dźwięk – rytm jako synchronizacja społeczna
✅ Ruch i taniec – ciało jako narzędzie komunikacji
✅ Teatr i drama – eksploracja ról społecznych

KONTAKT:

Email: goka_szkolenia@poczta.fm
Telefon: 721 264 552
Godziny kontaktu: Pon-Pt 9:00-17:00

Uwolnij moc sztuki w rozwoju społecznym – zapisz się już dziś!