Opis
CERTYFIKOWANY KURS TRENER UMIEJĘTNOŚCI SPOŁECZNYCH Z ZASTOSOWANIEM MUZYKOTERAPII
Specjalistyczne szkolenie dla muzykoterapeutów, psychologów, pedagogów muzycznych i terapeutów dziecięcych
1 certyfikat + zaświadczenie trenera + suplement
SZYBKIE PODSUMOWANIE:
✅ Unikalne połączenie rozwoju umiejętności społecznych z terapeutyczną mocą muzyki
✅ 1 certyfikat + zaświadczenie trenera + szczegółowy suplement
✅ Strategie budowania więzi i komunikacji przez wspólne muzykowanie
✅ Dożywotni dostęp do wszystkich materiałów
✅ Techniki synchronizacji grupowej i współpracy przez muzykę
Czy rozpoznajesz te wyzwania w pracy z dziećmi i młodzieżą?
8-letnia Maja ma trudności z nawiązywaniem kontaktów – jest nieśmiała i wycofana, ale gdy słyszy muzykę, jej oczy się rozświetlają i zaczyna się poruszać w rytm…
12-letni Tomek ma problemy z kontrolą emocji i agresją – wybuchowy temperament izoluje go od rówieśników, ale podczas gry na instrumentach jego napięcie się rozładowuje…
7-letnia Ania z autyzmem unika kontaktu wzrokowego i mowy, ale reaguje na muzykę – w rytmie znajduje bezpieczny sposób na komunikację z otoczeniem…
15-letni Kacper czuje się odrzucony i ma niską samoocenę – ale gdy tworzy muzykę z innymi nastolatkami, odnajduje swoje miejsce w grupie i buduje pewność siebie…
A Ty jako specjalista:
- Rozumiesz uniwersalną moc muzyki jako języka komunikacji
- Szukasz angażujących metod rozwijania umiejętności społecznych
- Chcesz wykorzystać naturalną responsywność na muzykę w terapii
- Potrzebujesz narzędzi łączących radość z uczeniem się społecznym
MUZYKOTERAPIA W ROZWOJU SPOŁECZNYM – UNIWERSALNY JĘZYK LUDZKOŚCI
Muzyka to najstarszy język ludzkości, który łączy serca i umysły – przez wspólne muzykowanie dzieci uczą się słuchania, współpracy i budowania harmonijnych relacji:
Moc muzyki w rozwoju społecznym:
- Synchronizacja rytmiczna jako podstawa współpracy
- Harmonia muzyczna jako metafora harmonii społecznej
- Improwizacja jako nauka spontaniczności w relacjach
- Wspólne tworzenie jako budowanie poczucia przynależności
Mechanizmy terapeutyczne muzyki:
- Entrainment – naturalna synchronizacja z innymi przez rytm
- Neuroplastyczność stymulowana przez muzykę
- Modulacja emocji przez elementy muzyczne
- Komunikacja niewerbalną poprzez dźwięk i ruch
Neurobiologiczne podstawy oddziaływania:
- Aktywacja obszarów mózgu odpowiedzialnych za empatię i więzi
- Produkcja endorfin i oksytocyny podczas wspólnego muzykowania
- Synchronizacja fal mózgowych w grupie muzycznej
- Integracja funkcji poznawczych, emocjonalnych i motorycznych
DLACZEGO TEN KURS JEST PRZEŁOMOWY:
SPECJALISTYCZNA WIEDZA O MUZYKOTERAPII SPOŁECZNEJ:
- Neurobiologia muzyki a rozwój kompetencji interpersonalnych
- Teorie Nordoff-Robbins i Orff w kontekście umiejętności społecznych
- Rytm jako organizator doświadczeń społecznych
- Improvizacja kliniczna wspierająca spontaniczność społeczną
- Kulturowe aspekty muzyki jako narzędzia integracji
INNOWACYJNE METODY MUZYCZNO-SPOŁECZNE:
- Komunalne muzykowanie jako naturalne środowisko społeczne
- Interakcyjne gry muzyczne rozwijające komunikację
- Wykorzystanie call-and-response w budowaniu dialogu
- Ensemble work jako metafora współpracy społecznej
- Kompozycja grupowa jako negocjacja i konsensus
PRAKTYCZNE PROTOKOŁY MUZYCZNE:
- Sesje muzyczne strukturowane wokół celów społecznych
- Wykorzystanie różnych instrumentów dla różnych typów interakcji
- Progresywne budowanie umiejętności od prostych do złożonych
- Adaptacja technik dla różnych grup wiekowych i potrzeb
- Integracja śpiewu, ruchu i gry instrumentalnej
HOLISTYCZNE PODEJŚCIE ROZWOJOWE:
- Rozwój tożsamości przez ekspresję muzyczną
- Budowanie pewności siebie przez sukcesy muzyczne
- Wsparcie różnorodności kulturowej przez muzykę świata
- Przygotowanie do uczestnictwa w społeczności muzycznej
- Wykorzystanie talentów muzycznych w integracji społecznej
PROGRAM KURSU:
MODUŁ 1: Podstawy muzykoterapii społecznej
- Neurobiologia muzyki a funkcjonowanie społeczne
- Historia muzykoterapii w pracy z grupami
- Elementy muzyczne wspierające różne aspekty rozwoju społecznego
- Różnice między edukacją muzyczną a muzykoterapią społeczną
MODUŁ 2: Ocena i planowanie interwencji muzycznej
- Obserwacja funkcjonowania społecznego w kontekście muzycznym
- Identyfikacja preferencji muzycznych i ich wykorzystanie
- Ocena umiejętności rytmicznych, melodycznych i harmonicznych
- Planowanie celów społecznych przez pryzmat muzyki
MODUŁ 3: Rytm jako fundament współpracy
- Synchronizacja rytmiczna a budowanie więzi grupowej
- Drumming circles jako przestrzeń społecznego uczenia się
- Body percussion jako komunikacja bez słów
- Wykorzystanie instrumentów perkusyjnych w terapii grupowej
MODUŁ 4: Melodia i harmonia w komunikacji
- Śpiew jako najnaturalniejsza forma ekspresji
- Wspólne śpiewanie jako budowanie jedności
- Call-and-response jako fundament dialogu społecznego
- Harmonizowanie jako metafora współpracy
MODUŁ 5: Improwizacja i spontaniczność społeczna
- Kliniczna improwizacja jako mirror social skills
- Turntaking w improwizacji muzycznej
- Słuchanie i odpowiadanie na partnera muzycznego
- Budowanie tolerancji na nieprzewidywalność
MODUŁ 6: Gry muzyczne i aktywności interakcyjne
- Strukturyzowane gry muzyczne dla różnych celów społecznych
- Wykorzystanie piosenek w nauce reguł społecznych
- Musical chairs jako metafora konkurencji i współpracy
- Kreatywne wykorzystanie znanych utworów
MODUŁ 7: Komponowanie i tworzenie grupowe
- Kolektywne tworzenie piosenek jako projekt społeczny
- Negocjacja i kompromis w procesie kompozycji
- Przydzielanie ról i odpowiedzialności w zespole
- Prezentacja wspólnych dzieł jako celebracja grupy
MODUŁ 8: Aplikacja w różnych kontekstach
- Muzykoterapia społeczna w szkołach i przedszkolach
- Praca z grupami o specjalnych potrzebach
- Warsztaty rodzinne i międzypokoleniowe
- Budowanie społeczności lokalnej przez muzykę
CO OTRZYMUJESZ:
REPERTUAR MUZYCZNY:
- Piosenki i utwory dla różnych celów społecznych
- Zbiór tradycyjnych pieśni z całego świata
- Proste kompozycje instrumentalne do wspólnej gry
NARZĘDZIA PRAKTYCZNE:
- Scenariusze sesji muzyczno-społecznych
- Karty z grami muzycznymi i aktywnościami
- Instrukcje budowy prostych instrumentów DIY
MATERIAŁY EDUKACYJNE:
- Nuty przystosowane do różnych poziomów umiejętności
- Karty z symbolami muzycznymi dla dzieci nieczytelnych
- Ilustracje instrumentów i ich zastosowania społeczne
- Materiały dla rodziców o muzyce w domu
DOKUMENTY OFICJALNE:
- Certyfikat ukończenia kursu
- Zaświadczenie trenera umiejętności społecznych z muzykoterapią
- Suplement z opisem specjalistycznych kompetencji muzycznych
- Dokumenty w formacie PDF
OPINIE SPECJALISTÓW:
„Muzyka otworzyła przede mną nowe możliwości pracy z dziećmi, które mają trudności społeczne. W rytmie znajdują naturalny sposób na komunikację.”
Mgr Anna Kowalska, muzykoterapeuta
„Wspólne muzykowanie zrewolucjonizowało dynamikę w mojej klasie. Dzieci lepiej współpracują i są bardziej empatyczne wobec siebie.”
Mgr Piotr Nowak, nauczyciel muzyki
„Mój syn z autyzmem przez muzykoterapię grupową nauczył się nawiązywać kontakty z rówieśnikami. To był przełom w jego rozwoju społecznym.”
Marta Wiśniewska, mama dziecka z ASD
PRZYPADKI SUKCESU:
Kasia, 9 lat – przez wspólne granie na instrumentach perkusyjnych pokonała nieśmiałość i znalazła przyjaciół
Michał, 13 lat – w zespole rockowym rozwinął umiejętności przywództwa i współpracy
Zuzia, 6 lat – dzięki śpiewaniu w grupie nauczyła się czekać na swoją kolej i słuchać innych
NAJCZĘŚCIEJ ZADAWANE PYTANIA:
Q: Czy potrzebuję wykształcenia muzycznego do prowadzenia zajęć?
A: Podstawowe umiejętności są pomocne, ale kurs uczy wszystkiego, co potrzebne.
Q: Jakie instrumenty są najlepsze do pracy grupowej?
A: Kurs przedstawia szeroki repertuar od prostych instrumentów po zaawansowane.
Q: Czy można pracować z dziećmi, które „nie mają słuchu”?
A: W muzykoterapii każdy ma dostęp do muzyki – nie chodzi o perfekcję wykonania.
Q: Jak radzić sobie z hałasem podczas sesji grupowych?
A: Kurs uczy technik kontroli dynamiki i organizacji przestrzeni dźwiękowej.
Q: Czy metody działają z nastolatkamni?
A: Tak, program zawiera adaptacje dla wszystkich grup wiekowych.
INSTRUMENTY W TERAPII SPOŁECZNEJ:
🔸 Instrumenty perkusyjne – budowanie synchronizacji i więzi
🔸 Instrumenty melodyczne – rozwój komunikacji i ekspresji
🔸 Głos i śpiew – najnaturalniejsze narzędzie łączenia
🔸 Body percussion – wykorzystanie ciała jako instrumentu
🔸 Instrumenty świata – eksploracja różnorodności kulturowej
OBSZARY ZASTOSOWANIA:
✅ Edukacja włączająca – integracja dzieci o różnych potrzebach
✅ Terapia traumy – bezpieczna ekspresja przez muzykę
✅ Praca z autyzmem – komunikacja przez rytm i melodię
✅ Budowanie zespołów – współpraca i przywództwo
✅ Integracja kulturowa – muzyka jako wspólny język
KONTAKT:
Email: goka_szkolenia@poczta.fm
Telefon: 721 264 552
Godziny kontaktu: Pon-Pt 9:00-17:00
Odkryj harmonię relacji przez moc muzyki – zapisz się już dziś!

Opinie
Na razie nie ma opinii o produkcie.